Костянтин Коровін: художник-імпресіоніст

Творчість художника Коровіна вражає своєю життєрадісністю, буйством фарб, неосяжністю. Свій талант творець проявив у живописі, створенні театральних костюмів і декорацій, літературі.

коротка біографія

Костянтин Коровін – художник, чия творчість вважають своїм надбанням Росія і Франція. Він народився в Москві в 1861 році. Виходець із старообрядницької сім'ї з дворянським корінням. Після смерті діда сім'я розоряється і переїжджає в підмосковне село Великі Митищі. Маленький Костя ріс у творчій атмосфері: його мати грала на арфі, захоплювалася акварелями, добре зналася в літературі. Все це ввібрав в себе Коровін. Художник почав свій творчий шлях у Московському училищі живопису, скульптури та архітектури, куди вступив слідом за своїм старшим братом в 1875 році. Два роки поспіль він отримує срібні медалі за учнівські роботи, але це не рятує положення. Роботи художника Коровіна осміювалися за самобутність, яскравість фарб і «зайву пластичність форм».

У 1884 році Костянтин знайомиться з Савою Івановичем Мамонтовим і примикає до його кухоль. Свою освіту Коровін намагається завершити в петербурзькій Академії мистецтв, але незабаром залишає навчальний заклад, бо й там академічно налаштовані викладачі не приймають його нововведень в живописі.

Наприкінці 80-х – початку 90-х художник тричі відвідує Париж і переймається духом імпресіонізму. Початок XX століття було ознаменовано активною роботою в театрі та викладацькою діяльністю в рідному училищі.

У післяреволюційні часи Коровін займається збереженням пам'яток мистецтва, проводить аукціони, продовжує співпрацю з театрами. А в 1922-му переїздить до Франції, де, проживши 17 років, він і закінчить свій земний шлях.

Вчителі

Значний вплив на становлення неповторного стилю надали вчителі – Олексій Саврасов і Василь Полєнов, – з якими доля звела Костянтина в Московському училищі живопису, скульптури та архітектури. Природа розкривала йому свою ліричну іпостась, життя яскраво виявлялася в емоційній живопису. Улюблені теми свого вчителя Саврасова майстерно обігрує учень Коровін. Художник створює картини «Рання весна» і «Останній сніг», перевершуючи в техніці наставника.

Полєнов був першим, від кого Костянтин почув про імпресіонізмі. Під впливом учителя Коровін створює одну з перших картин в Росії, написаних у дусі імпресіонізму, – «Портрет хористки». Твір викликає обурення і цілковите нерозуміння метра Рєпіна. Багатьох сучасників обурювала техніка художника – недбалі, грубуваті і зухвалі мазки, яскраві фарби і позабуті мотиви російських красот.

Робота в театрі

Коровін – художник великого таланту не тільки у створенні картин. У 80-х роках він розпочинає співпрацю з театрами як декоратор. Його роботи відрізнялися воздушностью, гармонією кольорів і враженнями, майстерно переданими допомогою кольору і фарб. Умовні декорації володіли надзвичайно життєвими, яскравими, надзвичайними, емоційними тонами.

Костянтин Коровін створює декорації та ескізи костюмів до таких операм, як «Аїда», «Лакме», «Кармен», до вистав «Фауст», «Коник-Горбоконик», «Садко», «Золотий півник». Для якого твору художник ні створював би ескізи, він завжди чітко передавав національний дух. Для цього він глибоко вникав в історичний колорит країни, національне мистецтво.

Художник оформляє великі сцени Великого і Маріїнського театрів, Російської приватної опери, а також "Ла Скала" в Італії. Свій талант декоратора він розкрив також у створенні декоративних панно для Північного павільйону Всеросійської виставки та Всесвітньої виставки в Парижі.

Знамениті картини

Коровін – художник, фото та репродукції картин якого користуються неіменної популярністю ось вже століття. Таємниця надзвичайною привабливості – в самобутності стилю і емоційної насиченості творів. Навіть у самих ранніх роботах художник майстерно працює зі світлом і нюансами відтінків. Так, наприклад, «Північна ідилія» наповнена переливами зеленого, червоного і білого. Краса надвечірній природи лірична і в теж час ясна. Сцена з сільського життя здається практично казкової, билинної.

Тему російського села Коровін продовжує і в своїй роботі «Зима». Картина виглядає просто, лірично, задушевно. М'якість фарб незмінно зачіпає струни душі і змушує згадати про свої витоки.

Північ незмінно захоплював художника. Це підкреслюють такі твори Коровіна, як «Мурманський берег», «Гавань Норвегії», «Струмок Святого Тихона в Печеніги» і серія картин про Північній Двіні. Свинцеві грізні хмари, несподівана північна зелень, гладь води. Холодний, неприступний Північ, такий близький і такий далекий ...